O Labirinto do Fauno / Pan's Labyrinth

MARAVILHOSO! É a primeira coisa que podemos dizer do filme do mexicano Guillermo del Toro. Realmente, del Toro soube explorar o universo da fantasia infantil pura e ao mesmo tempo soturna.

O filme conta a história de Ofelia, orfã de pai, cuja mãe se casa com um capitão do exército de Franco. Ofelia e sua mãe chegam ao interior da Espanha, onde seu padrasto está lutando contra os guerrilheiros locais, para que sua mãe possa dar a luz ao bebê que está esperando.

O padrasto de Ofelia é um homem intransigente, curel e frio com todos, inclusive com sua recém-chegada esposa. Sua única preocupação é o Exército e a guerra. Vidal não pergunta, primeiro ele bate e mata, para depois revistar e perguntar. É claro que a pequena e introvertida Ofelia, não se adequa ao temperamento do padrasto, e "abandonada" pela mãe que faz tudo para agradar ao marido, se refugia cada vez mais em seus contos de fadas.

E Ofelia conhece uma fada de verdade, que a leva ao labirinto do Fauno. Lá o Fauno explica a Ofelia que ela é a princesa perdida de um reino mágico, mas que para voltar à casa, é preciso que ela passe por algumas provas.

E Ofelia em meio aquele mundo marcado pela guerra, pela gravidez e futura doença de sua mãe, pelo padrasto distante e frio, parte em sua aventura.

Del Toro traça um paralelo entre dois mundos aparentemente cruéis: o da guerra, do padrasto de Ofelia e o mundo mágico, com seus monstros, quase impossível de ser alcançado. Todos dos dois mundos são sombrios e apavorantes, e nenhum oferece conforto à menina assustada. Mas apesar de tudo é um filme que deixa o espectador feliz.

Tudo no filme é bem feito: direção, interpretações, figurino, cenários, música, montagem. E é tudo tão fantástico, tão bem feito, que os Oscars de figurino, cenários e direção de arte foram merecidíssimos!

É um filme perfeito em todos os sentidos, e daqueles que quando terminamos queremos assistir de novo. É a perfeição da fantasia. Fica emparelhado com o Senhor dos Anéis.

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WONDERFULL! That's the first thing we can say about the film from the mexican Guillermo del Toro. Del Toro really knew how to explore the universe of the child pure and at the same time dark fantasies.

The movie tells the story of Ofelia, whose father is dead, and whose mother married again with a Captain of the Franco army. Ofelia and her mother arrive at the countryside of Spain (where her stepfather is fighting the local guerrilla) so her mother can give birth to the baby she's expecting.

Ofelia's stepfather is an intolerant, cruel and cold man with everybody, including his wife. His only concern is the army and the war. Vidal does not ask, first he beats and kills, than he searches and asks. Of couse the small and shy Ofelia, does not adjust to her stepfather temper, and feelling abandoned by her mother that only wishes to please the husband, takes refugee more and more in her fairy tales.

And Ofelia knows a real fairy, that leads her towards the Pan's Labyrinth. There Pan explain Ofelia that she is a lost princess from a magic kingdom, but that in order to return home, she needs to face some tests.

So, Ofelia lost between a world that's suffering from war, her mother's pregnancy and future illness, her distant and cold stepfather, starts her adventure.

Del Toro makes a beautifull paralell between two apparent cruel worlds: the war one, with her stepfather, and the magic world, with its monsters, almost impossible to reach. Both worlds are dark and scarry, and none offers comfort to the frightened girl. But even tough it is a movie that makes us happy.

Everything in the film is well done: directing, actors, wardrobe, scenarios, music, editing. And everything is so fantastic, so beautifull, that the Oscars the film won were well deserved!

It is a perfect film in every sense and after the end we want to watch it again. It is the ultimate fantasy. It as good as Lord of the Rings.

V de Vingança / V for Vendetta

Não entendi porque V de Vingança não foi um sucesso de público. É um filme muito legal, cheio de idéias (e ideologias), com imagens belíssimas. Talvez a campanha de marketing no Brasil não tenha sido muito boa.

Naturalmente, houveram algumas alterações à história original e isso deve ter mexido com a cabeça dos fãs do Comic Book, que não devem ter apoiado muito o filme. Eu particularmente, li V de Vingança quando há muito tempo atrás e não me lembro bem da história, mas me lembro que fiquei entusiasmada com a revista e senti o mesmo no filme. Então na minha concepção baseada na memória falha, é um filme que passa a mesma emoção que a revista.

V de Vingança é um filme que fala sobre a política na Inglaterra num futuro não muito distante. Os governantes são déspotas que reinam à base do terror. É um governo fascista, ditatorial, de extrema direita, onde as minorias foram dizimadas (gays, negros, lésbicas, intelectuais, etc). Qualquer um que se opõe ao sistema desaparece do mundo.

Evey, a personagem de Natalie Portam, é salva por um homem mascarado, extremamente inteligente, que se apresenta como V (Hugo Weaving, irreconhecível, óbvio!). Cria-se um laço entre os dois, que será estreitado quando Evey salvar V de um guarda na estação de TV onde trabalha.

A partir daí a história de desenrola em volta da tentativa de atentado terrorista de V e de sua relação com Evey. No momento em que Evey é presa, há uma quebra de ritmo narrativo, porém que não chega a comprometer o filme. Talvez essa sequência deveria ser enxugada...

É uma história de ação, porém com pouca ação e muitos diálogos pesados, alguns até bem difíceis de serem acompanhados. Porém vale a pena ver, é um filme muito legal, que transmite exatamente o mesmo ambiente e a mesma tensão dos quadrinhos originais.

Eu recomendo! Mas agora, só no DVD.

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I didn't understand why V for Vendetta was not a big hit. It's a very nice movie, full of ideas (and ideologies), with beatifull images. Maybe the marketing campaing in Brazil was not really good.

Naturally, there were alterations regarding the original story and this probably upset the Comic Book fans, and they probably did not support the movie. I read V for Vendetta a long time ago and I don't really remember the story, but I rememeber that I was thrilled with the Comic Book and I felt the same in the movie. So, in my twisted point of view, it is a filme that gives us the same emotions as the magazine.

V for Vendetta is a movie that talks about politics in England in a near future. Governors are tyrants that rule based on terror. Is a fascist, ditatorial givernment, where minorities were killed (gays, blacks, lesbians, intelectuals, etc). Anyone who oppose the system vanish from the world.

Evey, Natalie Portman's character, is saved by a masked man, extremelly intelligent, that introduced himself as V (Hugo Weaving, unrecognizable, naturally!). Immediatelly there is a bond between then, that will be stronger after Evey save V from a policeman at the TV where she works.

From then on, the story evolves aroung V's attempt to make a terrorist strike and his relationship with Evey.

When Evey is arrested there is a break in the narrative rythm, but it does not jeopardize the film. I believe that this sequence should be re-eddited.

It is an action film, but with not so many action scenes and a lot of heavy dialogos, some are difficult to follow and understand. But it is a nice movie, it's totally worthwhile to watch it. It gives us the exact same environment and tension from the original Comic Book.

I praise it! But now, only on DVD.

Perigo Real e Imediato / Clear and Presente Danger

Este filme se passa alguns anos após Jogos Patrioticos. Temos o mesmo elenco e os mesmos personagens do filme anterior, que estão um pouco mais velhos agora. Os Ryan tem 2 filhos.

Dessa vez a trama envolve o tráfico do drogas nos EUA e o envolvimento de grandes empresários americanos na lavagem de dinheiro dos cocaleros. A trama deste filme, apesar de não ser datada como o anterior, é bem menos instigante. E algo na montagem falha, pois ficamos meio perdidos lá pras tantas.

Perigo Real e Imediato tem muito mais efeitos pirotécnicos do que o anterior. E é um bom filme de ação.

Para quem gosta de ação, vale a pena. Só no DVD agora.

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This story happens a few years after Patriot Games. It's the same cast and the same characters, they are a little bit older now. The Ryans have 2 children now.

This time the plot is about drug traffic in the US and the participation of big american businessmen in laudrying the "cocaleros" money. This movie's plot, though not so dated as the previous one, is much less interesting. And something is missing in te edditing, cause we find ourselves lost after a while.

Clear and Present Danger has a lot more explosive effects than the prior one. It's a nice action movie.

For those who enjoy action. Only in DVD now.

Jogos Patrióticos

Fazia muito tempo que eu não via Jogos Patrióticos. Na verdade, me lembro que na época assisti, mas não me empolguei muito.

Não sei o que é, se vivo uma fase pipocão, mas gostei muito do filme agora. É bem feito, sem exageros pirotécnicos como os atuais pipocões, tem uma trama inteligente e Harrison Ford ainda está em idade de convencer como espião ágil e valentão.

Boa trama, um pouco datada talvez, para nós atualmente. Mas mesmo assim, é interessante ver a criatividade dos roteiristas... E é muito interessante pois marca a passagem de uma era, afinal o IRA já não é mais a ameaça que era antigamente, não se comporta mais como grupo terrorista (se é que ainda existe, desculpem minha ignorância).

Vale a pena até comprar o DVD - está bem barato nas Americanas. É melhor do que alugar o DVD para assistir.

A Loja Mágica de Brinquedos (Mr. Magorium Wonder Emporium)

Deliciosa fábula sobre projetista e dono de loja de brinquedos fantásticos. Magorium tem mais de 200 anos, porque acredita na alegria, na felicidade e que tudo é possível. Para ele não há impossível, e assim ele vai influenciando crianças e adultos a serem felizes, pelo menos enquanto estão dentro de sua loja.

Mas apesar de todas as coisas fantásticas que existem na loja, algumas pessoas não conseguem enxergá-las. Com algumas, Magorium tem paciência, com outras incentiva, e algumas ele já sabe que nada vai acontecer.

A gerente da loja é interpretada por Natalie Portman, lindinha e agradável presença em tela, como sempre. Ela acredita na loja porque Magorium está lá, mas quando ele diz que vai partir, ela perde o rumo.


Dustin Hoffman está absolutamente fantástico como Magorium - o maluco não tão maluco assim. Aliás, nesses últimos filmes em que fez papéis mais histriônicos, Hoffman tem surpreendido bastante.


É uma graça de filme, infantil, mas que alegra o coração e as esperanças dos pais também. Vale a pena ver. Passa na Net e vale ver no DVD.

Filmes do Passado - Como Roubar um Milhão de Dólares

Divertido filme com o Audrey Hepburn e Peter O'Toole. Audrey é a filha de um falsificador de obras de arte e Peter O'Toole é um investigador de artes, que examina as obras para definir se são originais ou não.

Em uma "coleta" de material de um quadro do pai de Audrey, ela o surpreende e começa todo uma intrincada história que acaba transformando num dos mais inusitados pares românticos do cinema. Simplesmente os dois não combinam como casal apaixonado. Onde o diretor William Willer estava com a cabeça quando escalou essa dupla para contracenar como casal? Eles não combinam fisicamente...


Apesar desse pequeno "detalhe" perceptível durante o filme todo, já que Peter O'Toole, mesmo com toda sua beleza, não convence como conquistador de moçoilas, o filme é agradabilíssimo de se ver. Uma comédia romântica dos velhos tempos, divertida, gostosa e despretenciosa. Excelente entretenimento.

Atualmente, só em DVD.

Cinema, Aspirina e Urubus

Cinema, Aspirina e Urubus conta a história de um jovem alemão que partiu da Alemanha às vésperas da II Guerra Mundial para conhecer o mundo e acaba se estabelecendo no Brasil. Em nosso país, Johan começa a trabalhar para a Aspirina, levando o remédio para os rincões de nosso país.

E no nordeste acontece nossa história. Em meio à seca, Johan viaja, conhece o pessoal simples (alguns nem tão simples assim) do interior do país e apresenta os filmes sobre a Aspirina para pessoas que nunca viram cinema. Por um breve período ele faz a alegria daquelas pessoas.

Ranulfo, homem do nordeste, encontra Johan e parte com ele em direção ao interior com a promessa de levá-lo para o Rio de Janeiro. O filme então, passeia pelas histórias de cada um, com seus dramas, sonhos e sofrimentos.

O filme tem poucos diálogos, pouca ação e o cenário árido da seca do nordeste nos oprime. Não me agradou muito, achei muito lento, ao melhor estilo de filmes autorais. A definição do personagem de Ranulfo é confuso, não conseguimos definir claramente qual a postura do nordestino.

Me parece que o roteirista quis apresentar várias facetas da vida (tristeza, felicidade, ambição, desejo de liberdade, esperteza do nordestino político, da mulher mal-amada, etc) e da guerra (seja contra os alemães ou seja contra a seca), o que acabou levando a personagens muito complexos e mal definidos. Toda essa complexidade-indefinição aliada à lentidão do filme, não me apateceu.

É filme para ser assistido em momento de instrospecção e pensamentos voltados às dificuldades que o ser human enfrenta ao longo da vida. É um filme para refletir, não é exatamente um entretenimento fácil ou leve. Em DVD somente.

Filmes do Oscar 2009 - Quem Quer Ser Um Milionário

Quem Quer Ser Um Milionário é um filme inglês passado em ambiente indiano. Mas por sorte, o diretor conseguiu apreender totalmente o ambiente indiano, com suas mazelas e maravilhas, em seu filme.

O filme tem uma estrutura de flashbacks inteligente, utilizada para contar como Jamal, jovem pobre das favelas de Mumbai (ex Bombaim), sabe todas as respostas do programa Quem Quer Ser Um Milionário. São perguntas completamente díspares, sobre cultura geral e Jamal já viveu alguma situação onde aquela resposta aparecia para ele.

Através das lembranças de sua vida somos levados a conhecer duas facetas da Índia pobre e que parece o Brasil em alguns aspectos: a Índia violenta cheia de marginais e a Índia esperançosa, de gente honesta e trabalhadora, a favela, os catadores de lixo, a exploração infantil de crianças que vão para a rua mendigar, a esperteza com turistas no Taj Mahal. Depois de todas essas aventuras, os meninos voltam a Mumbai. Lá Jamal segue um caminho correto (procura trabalho) e o outro se envolve com bandidos.

Através dos irmãos, o filme traça um bonito paralelo entre as opções de todo ser humano entre o caminho do bem e o caminho do mal, e as consequências das escolhas de cada um. Jamal opta pelo caminho do bem, se torna um milionário. Jamal insiste em seu amor por Latika, a menina que ele e o irmão "adotaram" quando ainda eram crianças, não quer abandoná-la, ele preza os seres que ama. Seu irmão não se importa com ninguém, só consigo e com Jamal, ele se envolve na marginalidade, se afasta daqueles que o amam.

Apesar de mostrar com honestidade a dureza da vida na Índia, a violência da exploração infantil, a violência religiosas, a violência dos marginais e a pobreza intensa, Quem Quer Ser Um Milionário é um filme que fala sobre esperança, esperança de alegria na vida, de melhora para as pessoas pobres, esperança de amar e ser amado.

A fotografia do filme explora bem o colorido indiano, é vibrante e nos carrega com ela para a vida e as emoções de Jamal. É uma bonita história de amor, um romance da melhor categoria, daqueles que saímos do cinema leves e cheios de esperança na vida.

Várias comparações foram feitas com Cidade de Deus. Vamos a alguns comentários: favela e probreza são o que mais existe na Índia, cenas em favela são um mero retrato da realidade indiana. E Boyle pode até ter feito a cena da favela (abertura do filme) inspirada em Cidade de Deus, mas seu grande trunfo (e o abismo entre os dois filmes) é que Danny Boyle opta por poesia para contar sua história, enquanto Meireles opta por crueldade.

Quem Quer Ser Um Milionário é um filme para ser apreciado e degustado como todo bom prato indiano: gostoso, às vezes picante e muito rico de sabores e emoções.

Vejam no cinema e no DVD. Vale comprar, vale rever. É um filme que faz bem à alma.

Filmes do Oscar 2009 - Milk

Palmas para Sean Penn. Ele absolutamente mereceu o Oscar de Melhor Ator deste ano. Sua atuação em Milk é absolutamente perfeita! Não só pela semelhança física com Harvey Milk, mas pela contenção, pelos trejeitos e inflexões de voz de um homem gay. Ao falar em homem gay, estamos falando de um homem que gosta de homem e parece homem, sensível, mas com poucas afetações e feminilidades. Estamos falando de homem gay, e não de bicha louca.

Penn tem uma interpretação magistral com o gay Harvey Milk, político da Califórnia que defendeu os direitos dos homossexuais e de outras minorias. A vida de Milk é sem dúvida interessante, a vida de um herói americano, de um mártir, do herói de um grupo social excluído (até então). E ver Sean Penn encarnar esse personagem histórico é um deleite.

O filme se passa todo na década de 1970. É um filme bem feito, com uma montagem inteligente e interessante que mescla cenas do filme com cenas da época. A grande rival de Milk não é interpretada por nenhuma atriz, suas cenas são todas cenas da própria política, coletadas dos arquivos de imagens da época. A reconstrução de época é perfeita: roupas, cabelos, carros, ruas. Os atores estão iguais às pessoas reais que representam.

É um filme para ser apreciado. Pode ser em DVD, mas no cinema certamente será melhor.

Operação Valquíria

Baseado em uma história real, Operação Valquíria é um filme sobre uma tentativa de assassinato de Hitler durante a II Guerra Mundial. Os próprios alemães do exército nazista já não suportavam mais as loucuras de Hitler e tentaram eliminá-lo, para que a Alemanha voltasse a ser um país digno.

O filme é interessante do ponto de vista histórico, porém, existem algumas falhas técnicas de roteiro que são imperdoáveis para quem quer fazer um bom filme. Parece que os roteiristas resolveram prestigiar todos os envolvidos na trama, então o filme fica muito cheio de personagens, fazendo com que o espectador se perca naquela multidão. Chega uma momento durante o filme em que não se sabe mais quem faz o que, que ator interpreta que papel, nem qual sua importância na história. Chega a ser um desperdício de bons atores.

Há algo no filme que deixa uma sensação de que algo ficou faltando, não sabemos se é uma parte da história, se é uma falta na linguagem cinematográfica. Mas saímos do cinema com a sensação de falta de alguma informação.

É o filme que Tom Cruise escolheu para tentar se trasformar num ator de verdade. Nada de beleza física (seu personagem fica cego de um olho, perde dedos de uma mão e a outra mão inteira). Ele até está bem, mas é difícil para ele sair dos vícios adquiridos após tantos anos de interpretações superficiais dos filmes de ação.

Apesar disso, é um filme intrigante, interessante de ser assistido. Mas é melhor ver em DVD e economizar um dinheirinho. É um bom pipocão com história pra se ver em casa.

Não Estou Lá

Não Estou Lá revive de forma um tanto fantasiosa a vida e a carreira de Bob Dylan. É um filme poético, bastante difícil de entender, sem uma ligação temporal muito clara, onde vários atores interpretam Bob Dylan, inclusive o oscarado Heath Ledger.

Palmas para Kate Blanchet que é a mais parecida fisicamente com Dylan. Me parece que a escolha de cada ator, para representar cada período da vida do cantor americano é feita de acordo com o momento da vida de Dylan (ou com o que Dylan pensava da sua vida) - quando ele está no auge, é um ator bonito, quando é criança é um menino negro, quando é mais velho e calmo, é Richard Gere, quando é jovem doidão, é Kate Blanchet, etc.

É preciso ficar muito atento para acompanhar o filme sem se perder. É um bom filme para se ver num dia de concentração. No DVD.

Antes que o Diabo Saiba que Você está Morto

Antes que o Diabo Saiba que Você Está Morto é mais um daqueles filmes com histórias bizarras, mas possíveis.

Dois homens em problemas financeiros resolvem assaltar a loja dos pais para levantar fundos para pagar suas dívidas e realizar seus sonhos. Afinal, os pais tem seguro e a pessoa que cuida da loja é uma velha já meio cega e surda. Então todos sairiam ganhando.

Só que as coisas não saem exatamente como o planejado: o irmão mais novo, que deveria fazer o trabalho sujo, não consegue, coloca outro no seu lugar, tiros são disparados, há mortos e feridos. Ou seja, o assalto que os tiraria da rua da amargura se transforma num grande drama familiar.

É um filme muito interessante, apesar da crueldade do tema familiar macabro. Vale a pena ver. No DVD é ótima pedida.